Interview with Jasmine Cabello
At just 13 years old, Jasmine began her journey to master the viola and has since become a valuable member of the Youth Orchestra of Los Angeles. Her passion for music is matched only by her dedication to academic studies, and her upbringing in the indigenous cultures of Peru and Ecuador has instilled a deep appreciation for her heritage. Jasmine's parents have been instrumental in her success, driving her and her sisters 25 miles each way from Stratford to INTEMPO in Stamford for continued musical and youth development. For a firsthand account of her experiences, hear directly from Jasmine herself!
Tell me about YOLA. What is it?
YOLA stands for the Youth Orchestra of Los Angeles. It is an extremely competitive music program across the entire United States. Ms. Angie [INTEMPO’s Founder and CEO] and Mr. Benn, my viola instructor, encouraged me to audition for the Summer 2022 festival. I got so excited at the chance to travel and play music. I’ve been a part of it now for two summers.
What was required of you?
It was super hard– many hours practicing for a performance of two scales [a well-executed set of music notes] and two excerpts, which is a small passage of a piece, to get into the 10-day Summer program. After that, it’s just a matter of recording and submitting, but it takes more than just pressing submit; it takes patience, determination, cooperation, and persistence. It required me to love what I do, love my instrument, use the tools my teachers instilled in me, and ultimately, believe in myself to do my best.
What was your experience like? What was your first time playing with the orchestra like?
After getting the good news that I was accepted to go to Los Angeles, I was really proud of myself. The first time I arrived, I recognized two girls from INTEMPO and was happy to dorm with familiar faces. We grew so close in such a short amount of time.
The famous conductor, Gustavo Dudamel, gave an inspiring speech and did the honors of playing with our orchestra. It might sound really cringy, but it was amaaaazing. It’s an inexpressible, strong, intense, and exciting feeling.
The viola is always in the back of my mind. It was all I could think about afterward. It was powerful to be on the big stage, at the Walt Disney Concert Hall. Just magical. I love the great feeling of playing with new people. I know I only was with them for 10 days, but I felt I knew them longer. I could practice for hours a day with my orchestra, with my section, and we would not get tired as opposed to when I’m alone, I get bored.
What kinds of challenges did you face? What did you learn?
The biggest challenge for me was quieting the voices of insecurity and doubt and knowing that they would wash away once I started playing. I learned so much from my teachers, tips that light a bulb in my head and get me closer to conquering my instrument. For example, for the notes that require fast bow movements, my teacher showed me how to use tools like using and practicing faster fingerings [a technique used in playing musical instruments to indicate which fingers should be used at a given time]. It was easy to learn with all the attention my teachers and peers paid. It was like we were all present. All there. In time, in tempo.
Written by Keymi Bruno, Jasmine Cabello
Entrevista con Jasmine Cabello
Con tan solo 13 años, Jasmine comenzó su camino hacia la maestría de la viola y desde entonces se ha convertido en una valiosa miembro de la Orquesta Juvenil de Los Ángeles. Su pasión por la música sólo se compara con su dedicación a los estudios académicos, y su educación en las culturas indígenas de Perú y Ecuador le han inculcado un profundo aprecio por su herencia. Los padres de Jasmine han sido fundamentales para su éxito, llevándola a ella y a sus hermanas 25 millas de ida y vuelta desde Stratford hasta INTEMPO en Stamford para un desarrollo musical y juvenil continuo. Para conocer de primera mano sus experiencias, ¡escucha directamente de la propia Jasmine!
Cuéntame de YOLA. ¿Qué es?
YOLA significa Orquesta Juvenil de Los Ángeles. Es un programa de música extremadamente competitivo en todo Estados Unidos. La Sra. Angie [Fundadora y Directora Ejecutiva de INTEMPO] y el Sr. Benn, mi instructor de viola, me animaron a hacer una audición para el festival de verano del 2022. Me emocionó mucho la oportunidad de viajar y tocar música. He sido parte de esto durante dos veranos.
¿Qué se requirió de ti?
Fue muy difícil: muchas horas practicando para una interpretación de dos escalas [un conjunto de notas musicales bien ejecutadas] y dos extractos, que es un pequeño pasaje de una pieza, para entrar en el programa de verano de 10 días. Después de eso, es sólo cuestión de grabar y enviar, pero se necesita algo más que presionar enviar; se necesita paciencia, determinación, cooperación y perseverancia. Me requería amar lo que hago, amar mi instrumento, usar las herramientas que mis maestros me inculcaron y, en última instancia, creer en mí misma para hacer lo mejor que pueda.
¿Cómo fue tu experiencia? ¿Cómo fue tu primera vez tocando con la orquesta?
Después de recibir la buena noticia de ser aceptada para ir a Los Ángeles, me sentí muy orgullosa de mí misma. La primera vez que llegué, reconocí a dos chicas de INTEMPO y me alegré de compartir un dormitorio con caras conocidas. Nos hicimos muy cercanas en tan poco tiempo.
El famoso director Gustavo Dudamel pronunció un discurso inspirador y tuvo el honor de tocar con nuestra orquesta. Puede sonar muy vergonzoso, pero fue increíble. Es un sentimiento inexpresable, fuerte, intenso y excitante.
La viola siempre está en el fondo de mi mente. Fue en todo lo que pude pensar después. Fue poderoso estar en el gran escenario, en el Walt Disney Concert Hall. Simplemente mágico. Me encanta la gran sensación de tocar con gente nueva. Sé que solo estuve con ellos 10 días, pero sentí que los conocía por más tiempo. Podría practicar horas al día con mi orquesta, con mi sección, y no nos cansamos, a diferencia de cuando estoy sola, me aburro.
¿Qué tipo de desafíos enfrentaste? ¿Qué aprendiste?
El mayor desafío para mí fue callar las voces de inseguridad y duda y saber que desaparecerían una vez que comenzara a tocar. Aprendí mucho de mis profesores, consejos que encienden un foco en mi cabeza y me acercan a la conquista de mi instrumento. Por ejemplo, para las notas que requieren movimientos rápidos del arco, mi profesor me mostró herramientas como usar y practicar digitaciones más rápidas [una técnica utilizada al tocar instrumentos musicales para indicar qué dedos se deben usar en un momento determinado]. Fue fácil aprender con toda la atención que me dieron mis profesores y compañeros. Era como si todos estuviéramos presentes. Todo allí. En ritmo, in tempo.
Escrito por Keymi BrunoyJasmine Cabello